Celebration, Florida la ciudad Disney

El mundo de las marcas quieren tanto espacio que hasta una ciudad necesitan. Celebration , es la ciudad de Walt Disney, un sueño hecho realidad, que locura.

Celebration, Florida es un lugar diseñado y planificado por The Walt Disney Company en el condado de Osceola en el estado de Florida, cerca de el Walt Disney World Resort.

La ciudad
La World Drive conecta a Celebration directamente con los parques y hoteles de Walt Disney World; la parte norte de World Drive comienza cerca de el Magic Kingdom y su parte sur termina en el Celebration Boulevard, permitiendo a residentes y visitantes manejar hasta las propiedades de Disney sin tener que usar viaductos atestados.

Cerca de 1990, la Compañia de Desarrollo de Disney estableció la Celebration Company para que encabezara su desarrollo dentro de 4900 acres (20 km2) de tierra la parte sur del Reedy Creek Improvement District. El total invertido en el proyecto fue estimado en 2.5 billones de dólares.

La ciudad está diseñada con estilo arquitectónico de principios del siglo 20 y no es una zona de muy poblada. La primera fase de construcción de residencias fue en el verano de 1996 con la Celebration Village, West Village y Lake Evalyn; luego le siguieron North Village, South Village, East Village and Aquila Reserve y finalizó con Artisan park.

En Celebration radican 7 Iglesias Cristianas, y una congregación de judíos. Además cuenta una gran variedad de organizaciones comunitarias que son las encargadas de organizar el pueblo, cada una juega un rol en el gobierno de la ciudad. Está formado por zonas conocidas como villas y cuenta con todas las comodidades de una ciudad moderna. Departamentos de bomberos, correos, escuelas, un hospital, restaurantes, bibliotecas, etc.Celebration es sede de muchos eventos cada año, algunos de los cuales incluyen a toda la comunidad, una muestra de arte, un festival de autos exóticos, el “Gran Festival de Pastel Americano” y muchos más.

Los habitantes se mueven usualmente en bicicletas, caminan o conducen vehículos eléctricos. Contradictoriamente a su diseño como típico pueblo americano, Celebration no cuenta con ninguna calle llamada Main Street. Esto es porque ya existe una Main Street en el Condado de Osceola y los nombre de las calles no pueden estar duplicadas en un condado. Las dos calles que atravisan el centro del pueblo son llamadas Market Street y Front Street. Otras calles son:

Avenida Celebration
Es considerada la calle principal en el pueblo. Esta calle se extiende desde US 192 hasta el Artisan Park donde termina en una rotonda. Comenzando en US 192 cerca del Disney Parky y la torre de agua Celebration, tu puedes encontrar una pequeña plaza de compras. Desde aquí la avenida Celebration pasa por North Village, divide el campo de golf, atraviesa tiendas y escuelas, y continúa dentro del parque y casas en la sección más nueva de la ciudad.

Boulevard Celebration
El boulevard de Celebration cuenta con dos secciones. La sección más pública es una avenida paralela a I-4 que incluye muchos negocios comerciales y la Escuela Superior. La arquitectura en la calle es mayormente del estilo moderno. Este estilo refleja la influencia del Streamline Modern y el Art Deco. Una buena ornamentación y amplias oportunidades para las expresiones individuales. La otra sección es mayormente residencial. Pero ademas cuenta con una piscina comunitaria y campos de futbol.

Plaza Celebration.
Aquí están muchos tiendas, restaurantesy otros negocios. La mayoría de los turistan solo pasean en auto pero muchos residentes frecuentan los restaurantes del pueblo. Disney tiene edificios, conocidos como el 200, 210 y 220, en los cuales trabajan ejecutivos y empleados de marketing, ventas, ESPN, Bass Networks y otras operaciones. La Torre de Agua está localizada a la entrada del pueblo, con tiendas, restaurantes y un parque en el centro.

Hasta libros se han escrito libros sobre la ciudad como Celebration, U.S.A.: Living in Disney's Brave New Town y The Celebration Chronicles: Life, Liberty, and the Pursuit of Property Value in Disney's New Town

Población
En el censo del 2000, tenía una población de 2736 habitantes, 952 casas y 716 familias residiendo en la comunidad. Y en 2004 existían 9500 residentes y 3745 casas incluyendo apartamentos.

Los residentes de Celebration vienen desde todas partes del país. Algunos habitantes solo están durante los meses de invierno aunque la mayoría de la población son residentes habituales.

Extraído de Wikipedia: Celebration

La maquina de coser

Cuando veía a mi abuela cociendo en su vieja pero eficiente maquina de cocer Singer nunca imaginé que dentrás de este invento hubiera una historia tan fascinante, hasta un asesinato, increible, no pude evitar contarles.

Comienza la historia

La costura a mano es un arte que data de hace 20 000 años. La primera aguja de coser fue hecha de huesos de animal y el primer hilo fue hecho de tendones de animales. La aguja de hierro fue inventada en siglo 14 y la primera aguja con ojos apareció en el sigo 15.

Nacimiento del mecanismo de costura

La primera patente concedida para un mecanismo de costura fue en 1755 en la patente británica otorgada a Charles Weisethal.Weisenthal se le otogó una la patente por una aguja que fue diseñada para una maquina, por supuesto, la patente no describe el resto del equipamiento.

Muchos inventores para un solo invento

El inventor inglés y constructor de gabinetes, Thomas Saint le fue otorgada la primera patente for una maquina completa para coser en 1790. Actualmente no se conoce si Saint construyo un prototipo de su invención. La patente describe un punzón que perfora un hueco en un cuero y pasa una aguja a través del hueco. Una reproducción posterior de la invención basada en los dibujos de la patente no funcionó

En 1810, en Alemania, Balthasar Krem inventó una maquina automátia. Krems no patentó su invención y esta nunca llegó a funcionar.

Un sastre autraliano, Josef Madersperger hizo varios pruebas para inventar una máquina para coser que patentó en 1814. Todas sus pruebas fueron consideradas insatisfactorias.una maquina que sustituye la costura a mano. Este mismo año una patente fue otorgada a Scott John Duncan por una maquina con múltiples aguja. Ambos inventos fallaron y fueron rápidamente olvidadas por el público

En 1818, la primera máquina de coser americana fue inventada por John Adams Doge y John Knowles pero nunca llegó a funcionar.

La primera máquina que funcionó

Barthelemy Thimonnier

La primera máquina de coser que funcionó correctamente fue inventada por el sastre francés, Barthelemy Thimonnier, en 1830. La máquina de Thimonnier usaba solo un hilo y una aguja encorvada que hace la cadeneta de puntos junto el bordado. Poco tiempo después Thimonnier fue asesinado por un grupo de irritados sastres franceses quienes temían quedar desempleados en sus fábricas de vestidos por el nuevo invento.

Walter Hunt vs Elias Howe

Walter Hunt

En 1834, Walter Hunt construyó la primera máquina de coser americana que tuvo éxito. El mas tarde perdió el interés en patentarla porque el creyó que su invento podía causar el desempleo.( La máquina de Hunt solo pudo coser con vapor). Nunca la patentó y en 1846, la primera patente americana fue otorgada a Elias Howe por un proceso que usa hilos desde dos diferentes lugares

La máquina de Elias Howe tiene una aguja con un ojo en la punta. La aguja es empujada a través de la tela y crea un lazo en el otro lado; una lanzadera en línea enlaza el segundo hilo por dentro del lazo, creando lo que el llamó cadeneta cerrada. Por supuesto, Elias Howe mas tarde encontró problemas para defender su patente y comercializar su invento.

En los próximos nueve años Elias Howe batalló fuertemente, primero para encontrar interesados en su máquina, y luego para proteger su patente de imitadores. Su mecanismo de cadeneta fue adoptado por otros quienes le desarrollaron innovaciones . Isaac Singer inventó el mecanismo de sube y baja, y Allen Wilson desarrolló un gancho rotatorio.

Isaac Singer Vs Elias Howe – La guerra de las patentes

Isaac Singer

Las maquinas de coser no se comenzaron a producir en masas hasta 1850, cuando Isaac Singer construyó la primera máquina comercial con éxito. Singer construyó la primera máquina de coser moviendo la guja arriba y abajo y no de lado a lado y la aguja era movida por un pedal. Todas la maquinas anteriores era movidas con las manos. Por supuesto, la máquina de Isaac usaba la misma cadeneta que fue patentada por Howe. Elias Howe demandó a Isaac Singer por infringir la patente, y la ganó en 1854. La máquina de coser de Walter Hunt también usaba una cadeneta con dos rollos de hilos y una aguja con un ojo en la punta. La corte apoyó la patente de Howe y Hunt se perdió su patente.

Si Hunt hubiera patentado su invento, Elias Howe hubiera perdido su caso e Isaac Singer hubiera ganado. Desde entonces, Isaac Singer tuvo que pagarle los derechos de patente a Elias Howe. Como nota: En 1844, el inglés John Fisher recibió una patente por un hacer una maquina que era idéntica a la maquina hecha por Howe y Singer. Pero esta patente asombrosamente se perdió en la oficina de patentes, de lo contrario Fisher hubiera estado también en la batalla por la patente.

Después de ganar sus derechos sobre su invento, Elias Howe vio incrementar sus ingresos de 300 dólares a más de 200 mil dólares en un año. Entre 1854 y 1867, Howe ingresó 2 millones de dólares por su invención. Durante la guerra civil él donó una porción de sus riquezas para equipar al regimiento de infantería del Ejercito de la Unión.

Entradas relacionadas:

Bette Nesmith Graham y el Paper liquid

Las curitas de Earle Dickson

Traducido de about.com

Cualquier ayuda en la traducción será bienvenida.

Bette Nesmith Graham y el Paper liquid

Bette Nesmith Graham nunca quiso inventar nada; quería ser una artista. Poco después de finalizar la segunda guerra mundial, divorciada y con un pequeño hijo que mantener aprendió taquigrafia y comenzó a trabajar como secretaria ejecutiva. En su trabajo Graham se preguntó por una mejor forma para corregir los errores de la escritura a maquina y recordó que los artistas pintan sobre sus propios errores, entonces por qué ella no podía pintar sobre los suyos.

Bette Nesmith Graham tomó tempera, una pintura basada en agua, y la coloreó para que coincidiera con las papelería que ella usaba, la embotelló y se lo llevó junto con con un pincel para la oficina. Y comenzó a usar este liquido para corregir sus errores de escritura…y su jefe nunca lo notó. Muy pronto otra secretaria notó el nuevo invento y le pidió un poco del su liquido corrector. Graham encontró un recipiente verde en su casa, escribió “Mistake out” en una etiqueta, y se lo dió a su amiga. Y Poco tiempo después todas las secretarias del edificio también usaban del líquido .

En 1956, Bette Nesmith Graham comienza la Mistake Out Company, luego llamada Liquid Paper desde su casa en el North Dallas, y convirtió su cocina en un laboratorio, mezclando un producto mejorado con su mezcladora eléctrica. El hijo de Graham, Michael Nesmith (más tarde formó parte del famoso grupo The Monkee) y sus amigos llenaban los recipientes para sus clientes. Pero hizo muy poco de dinero a pesar de trabajar noches y fines de semana para cumplir con los pedidos. Pero un día Graham cometió un error en su trabajo que no pudo corregir y su jefe la despidió Ahora tenía tiempo para dedicarse a la venta del Liquid Paper, y el negocio prosperó

Por el año 1967, su negocio había crecido en un millón de dólares. En 1968, se muda para su propia planta y centro corporativo, automatizó las operaciones, y tenía 19 empleados. Este año Bette vendió un millón de botellas. En 1975, Liquid Paper se trasladó para un nueva edificación de 35000 pies cuadrados en Dallas. La nueva planta fue equipada para producir 500 botellas por minuto. En 1976, la Liquid Paper Corporation produjo 25 millones de botellas y su ingreso fue de 1.5 millones de dolares. La compañía gastó 1 millón de dólares solo en publicidad.

Creo dos fundaciones para ayudar a las mujeres a encontrar nuevas formas para ganarse la vida. Graham murió en 1980, seis meses después su corporación fue vendida por 47.5 millones.

Es una traducción de about.com, ya alguien lo notó, y no fue intencional el olvido. Disculpen la falta y también los posibles errores de traducción. Estoy seguro que si me corrigen puede quedar mejor.

¿Quieres ver un poco más? Las curitas , Inventicos para el papel

Inventos para el papel

Preparanado en la red un proximo articulo para este blog he encontrado esta página con las patentes de pequeños dispositivos para los papeles. Es el sitio de Early Office Museum.
En ella podemos encontrar curiosos clip para cartas pantentadas en 1845 y 1881:

Nos vemos.

Las curitas Earle Dickson

Earle Dickson inventó esta capa protectora adhesiva para cortes y arañazos, con la intención de salvar los dedos de su esposa. Earle Dickson trabajaba como comprador de algodón para la empresa Jonson & Jonson cuando inventó la tirita hace 86 años (en 1921). Su esposa Josephine Dickson se hacía cortes en los dedos muy a menudo cuando preparaba la comida en la cocina.

En aquel tiempo, el vendaje consistía en una gasa por un lado y una cinta adhesiva (o esparadrapo) que luego había que cortar y aplicar sobre la gasa. Earle Dickson se dio cuenta que la gasa y la cinta adhesiva que usaba su esposa se caía muy pronto a causa de la actividad de sus dedos, de modo que se decidió a inventar algo que se fijase a su objetivo y protegiese de un modo más efectivo las pequeñas heridas.

Earle Dickson cortó entonces una pieza de gasa y la pegó en el centro de una banda de cinta adhesiva, y después cubrió el producto con una capa de crinolina para mantenerlo estéril.

Su jefe, James Johnson, vio el invento de Earle y decidió manufacturar los apósitos adhesivos para su venta al público, tras lo cual le nombró vicepresidente de Johnson & Johnson.

Más curiosidades: Paper Liquid

Las marcas locas

En el inicio siempre las marcas se relacionaban con un producto físico, real y tangible. Eras los tiempos de innovación, de nuevos productos : la radio, el fonógrafo, los automóviles, las lámparas eléctricas. En ese entonces la publicidad solo anunciaba la salida al mercado de un nuevo producto y su objetivo fundamental era convencer de las comodidades y de la necesidad de utilizarlo. Eran productos nuevos por definición y eso bastaba para publicitarlos.

Con la aparición de la industria y la producción en serie el mercado se vio inundado del mismo producto, es en este contexto competir por marcas es una necesidad. Era preciso fabricar productos y la identidad con su marca.

Luego llegó la saturación de marcas, el mercado se lleno de productos con marcas y los empresarios comprendieron que lo importante no era producir productos sino comercializarlos. Y no presentas sus productos como artículos de consumo sino como conceptos, la marca como experiencia, como estilo de vida. Que produzcan los pobres para que vendan los ricos.

Entonces, la misión de Nike no es vender zapatillas sino “mejorar la vida de la gente y su estado físico y mantener la magia del deporte”. Polaroid no vende cámaras fotográficas sino un lubricante social. IBM no vende ordenadores sino soluciones empresariales. Swatch no se ocupa de relojes sino de la idea del tiempo. En Diesel Jean no venden vaqueros sino un estilo de vida.

Y entonces la gran locura, si la marca no es un producto sus posibilidades son ilimitadas. Si no es un producto puede ser cualquier cosa. Entonces nosotros compramos cualquier cosa.

"My Adidas"

Cuando el grupo de rapper Run-DMC sacaron su single My Adidas, como homenaje a su marca favorita, no sabía lo que vendría después. En esos tiempos de 1986 el grupo era inmensamente popular y tenía legiones de admiradores que copiaban su estilo característico de ponerse sus zapatillas Adidas sin cordones, “las hemos llevado toda la vida”, dijo Darryl McDaniels de DMC refiriéndose a las zapatillas, y no sucedió nada más.

Pero al cabo de un tiempo a Russell Simmons, presidente de Def Jam Records, una marca de Ruin-DMC, se le ocurrió que los muchachones había que pagarles por la promoción que daban a Adidas. Y cuando insinuó a la empresa alemana que contribuyera con dinero a la gira Together Forever del grupo en 1998 los ejecutivos de Adidas se negaron justificando que la música rap era moda pasajera y era atacada por incitar a la rebeldía. Para hacerles cambiar de opinión Simmons a par de peces gordos a un espectáculo de Run-DMC. Y ya en el espectáculo en un momento clave, mientras el grupo tocaba My Adidas, uno de los cantantes exclamó - ¡ Ahora sacudid vuestras Adidas!, y tres mil pares de Zapatillas volaron por los aires. A los ejecutivos les faltó tiempo para sacar sus talonarios.

La historia estaba hecha. Para la Feria de Calzado Deportivo de Atlanta de ese mismo año, Adidas presentó su nueva línea de zapatillas Run-DMC: las Super Star y las Ultra Star, diseñadas para llevar sin cordones.

Nike presenta al primer equipo africano de Esqui

En 1995 Nike comenzó a especular con al idea de convertir un par de corredores kenianos en el primero equipo olímpico africano de esquí. Para los directivos de Nike, los kenianos, que han dominado en las carreras olímpicas desde 1968, siempre fueron la encarnación de la idea del deporte. Si ellos lograban tal hazaña Nike cumpliría su sentencia que “los deportes no tienen fronteras”. Y , en cualquier caso, se hablaría de la marca e inumerables artículos y entrevistas. ¿Qué periodista resistiría la tentación de ver al primer equipo africano de esquí?

Para hacer realidad su sueño, Nike busco dos corredores de categoría media Philip Boit y Henry Bitok. Como en Kenia no nieva, ni hay federación, ni instalaciones de esquí, Nike financió la totalidad del increíble proyecto, para esto desembolsó 250 mil dólares en la preparación de los kenianos en Finlandia y en el diseño de sus uniformes. También les pagó un salario mientras permanecían alejados de sus casas. Cuando comenzó la competición en Nagano, Japón, Bitok no clasificó y Boit terminó último, veinte minutos después del ganador de la medalla de oro, Bjork Daehlie de Noruega.

Resulta evidente que las carreras de fondo y el esquí exigen cualidades distintas y el empleo de músculos diferentes.

Otras entradas: My Adidas

Pepsi es un delito

En 1998 la Coca Cola organizó un concurso entre varias escuelas en el que debían proponer estrategias para distribuir cupos de la bebida entre los alumnos. El colegio que propusiera la mejor ganaría 500 dólares. El colegio secundario Greenbriar de Evan, Georgia, se tomó muy en serio, y organizó el Día Oficial de la Coca Cola a finales de marzo, durante el cual los todos los alumnos debían acudir a clases con camisetas de la Coca Cola.

Ese día se tomaban fotos a una formación que dibujaba la palabra Coca Cola, asistían a conferencias impartidas por ejecutivos de Coca Cola, durante esas clases aprendían de los existente y que fuera negro y con burbujas. Era el paraíso de la marca. Hasta que aparecío un alumno con una camiseta con el logo de la Pepsi. Era Mike Cameron, un estudiante de 19 años y que fue advertido por la directora en su “criminal delito” que fue definido como un intolerable y censurable acto de provocación. Mike fue suspendido de inmediato como castigo por su culpa.

“Sé que puede parecer que un escolar sea castigado por llevar una camiseta de la Pepsi en el Día de la Coca Cola”, explicó la directora, Gloria Hamilton. “Hubiera sido aceptable de estar solo entre nosotros, pero se hallaba presente el presidente regional de Coca-Cola y algunas personas habían venido en avión desde Atlanta para hacernos el honor de hablar en nombre de nuestros promotores. Y los estudiantes sabían que teníamos invitados”